ARRIBA EL TELÓN
Un objeto conocido, un viejo reloj despertador, marca las cinco. Esa imagen, diseñada por el artista visual Jorge Macchi, será la imagen del V Festival Internacional de Buenos Aires/Teatro/Danza/Música/Artes Visuales (FIBA). Organizado por la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, el encuentro se desarrollará entre el 7 y el 25 de septiembre y, como sucede cada dos años, cuenta con una programación nacional e internacional integrada por reconocidos creadores de la Argentina y el mundo.
La presentación de la muestra se realizó ayer en dependencias del Teatro San Martín, y de ella participaron el secretario de Cultura de la ciudad, Gustavo López y la directora del FIBA, Graciela Casabé.
Luego de repudiar el atentado terrorista acontecido en Londres -“un nuevo ataque brutal contra la sociedad civil”, dijo el funcionario-, López destacó el valor que el gobierno local les otorga a los festivales (de los que ya se han realizado siete ediciones de tango, siete de cine independiente, cinco de danza), algo que conlleva una intención: “provocar un encuentro de culturas, de hermandad, de experiencias. Un lugar donde podemosver cosas que pasan en el mundo y una gran oportunidad, también, para mostrar lo mejor de Buenos Aires”.
El tiempo asoma una y otra vez en el diálogo que Casabé mantiene con LA NACION. Ella dice que “desde 1999 no me enorgullece tanto la programación desde lo puramente teatral”. Y es que después de la crisis económica de 2001 no ha resultado fácil hacer coincidir el interés por convocar a un artista extranjero y poder pagarle el cachet solicitado. Pero este año el festival amplió su presupuesto a 2.400.000 pesos.
Así podrán presentarse, entre otros, tres muy reconocidas figuras internacionales como son los directores Frank Castorf (Alemania), Declan Donnellan (creador inglés) y Luk Perceval (Bélgica), quienes llegarán para montar versiones muy contemporáneas de conocidos textos.
El festival siempre agrupó a las artes contemporáneas en su programación y en esta temporada eso parece haberse remarcado. “Siempre estuvo la necesidad de dar cuenta de los delgados bordes del arte actual -dice Casabé- y, en lo más profundo, esta edición expone una mirada más intensa en el cruce entre las disciplinas, entre las disciplinas y la ciudad y entre las disciplinas y las nuevas tecnologías. Por eso se ha creado un segmento que se llama, precisamente, «Proyecto cruce»”. En él, cuatro artistas locales desarrollarán sus trabajos en diferentes espacios ciudadanos.
Y para marcar esa intención de cruce, la inauguración del festival estará a cargo de la compositora, cantante y performer Laurie Anderson, todo un emblema en este tipo de experiencias.
En cuanto a la programación nacional, la constante parece ser “el eclecticismo”, según destaca Graciela Casabé. Y agrega, “no sólo por los resultados finales, sino por que aparecen creadores muy jóvenes junto a artistas consagrados”. Para la quinta edición los espectáculos nacionales realizarán cuatro funciones (antes solo hacían dos) y los internacionales tendrán entre cuatro y cinco presentaciones (antes eran dos o tres).
Los dos puntos de partida de esta nueva edición, según destaca Casabé, fueron: “Poder elegir espectáculos que tuviéramos ganas de ver, más allá de su tamaño, y en cuanto a las posibilidades económicas teníamos en claro que era preferible traer menos espectáculos, pero no dejar de programar lo que más nos interesaba. Eso hicimos”.
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