“El Taller del Orfebre”, de Karol Wojtyla

El grupo “Teatro de la Barca”, presenta: “El Taller del Orfebre”, de Karol Wojtyla, hoy San Juan Pablo II, meditación sobre el sacramento del matrimonio expresada a veces en forma de drama, adaptada por el Pbro. Alexis Louvet.El cristal del escaparate de la tienda del orfebre es un extraño espejo en el que se refleja el futuro de tres parejas humanas hasta la frontera misma del misterio. Los signos, el Esposo, la herencia en sus Hijos. A través del acompañamiento de su entrañable Tío, nos permitirá reflexionar sobre la historia ―el drama interior― de tres jóvenes parejas de esposos, que experimentan el esplendor y, también, la oscura noche, a veces lacerante, del amor humano.

El estreno es el sábado 1 de noviembre a las 21 hs., en la Sala Carolina (San Jerónimo 2673) de la ciudad de Santa Fe. Se repetirá el domingo 2 de noviembre a la misma hora. El elenco está conformado por: Emilia Imbert, Gabriela Gentina, Candela Cristaldo, Lucas Perino, Walter de la Rosa, Emmanuel Marcus, Exequiel Bordoy y Julián Ponce de León. La dirección está a cargo de Sergio Cangiano, con la asistencia de Mariana Mathier y Mariano Rubiolo. Asesora el Pbro. Alexis Louvet.

FICHA TÉCNICA

Obra: El Taller del Orfebre.
Autor: Karol Wojtyla (San Juan Pablo II).
Adaptación: Pbro. Alexis Louvet.
Género: Drama
Dirección: Sergio Cangiano, Mariana Mathier y Mariano Rubiolo.
Elenco (por orden de aparición): Emilia Imbert (Teresa), Gabriela Gentina (Ana), Lucas Perino (Andrés), Walter de la Rosa (Esteban), Exequiel Bordoy (Lólek), Julián Ponce de León (Orfebre), Candela Cristaldo (Mónica), Emmanuel Marcus (Cristóbal).
Diseño teatral y Producción: Teatro de la Barca.

LA OBRA

Karol Wojtyla (San Juan Pablo II) escribió El taller del Orfebre en 1960, diez años después de haber dado a la luz su último drama, Hermano de nuestro Dios. Esta obra apareció publicada en “Znak” —revista católica de circulación mensual— con el pseudónimo de Andrzej Jawień.

La obra trata sobre el Amor Humano, que encuentra su figura específica en el Matrimonio, que es visto como “sacramento”; quiere poner de relieve que el matrimonio es, en el fondo, un “misterio”: el amor humano, que encuentra su forma específica en el matrimonio, proviene de Dios, por eso tan sólo en Él encuentra su pleno sentido. El matrimonio se aborda como un “drama”, ya que implica de forma necesaria la confrontación explícita de dos libertades: la libertad del varón que se pone en juego delante de la mujer, la libertad de la mujer que se pone en juego delante del varón. El drama estriba en la dificultad —y también el desafío— que experimenta el hombre para “dar” y, llegado el caso, “perdonar”, a su prójimo en el matrimonio, condiciones indispensables para que el amor humano no devenga en “tragedia”. El drama reside, en última instancia, en hacer de esa relación amorosa, mediante el recurso de la libertad, una realidad llena de sentido, donde se ponga de manifiesto el destino del hombre.

KAROL WOJTYLA (Autor)

A lo largo de su vida y su pontificado, Karol Wojtyla hizo grandes aportes a la teología, la filosofía y la literatura. De su juventud quedan sus dramas y sus versos de fina sensibilidad, los cuales tal vez le hubieran valido su pasaporte a la historia como uno de los grandes renovadores de la escena literaria católica. Karol sentía desde la infancia una gran pasión por el teatro, afición que cultivó hasta poco después de ser elegido Pontífice, en 1978, bajo el nombre de Juan Pablo II.

Entre sus obras artísticas figuran “Job” (1940, Drama del Antiguo Testamento: “meditación sobre la justicia en la historia, provocada por la experiencia de la ocupación.”), “Jeremías” (1940, Drama nacional en tres actos), “El hermano de nuestro Dios” (1950, Historia de la vocación de Fray Alberto que madura a través de un intenso trabajo interior.), “La cantera” (1957, ciclo de poemas), y “El Taller del orfebre” (1960, Meditación sobre el sacramento del matrimonio expresada a veces en forma de drama).

Sus obras teatrales reflejan su preferencia como actor por el teatro rapsódico, en donde se prioriza la palabra con un tono declamatorio y enfático por sobre el realismo de los diálogos. Se percibe el sello de la resistencia plasmada en la pena del estado actual, junto con la esperanza del futuro. El dolor forma parte de sus obras con la misma naturalidad como lo hizo en su vida. Pero en su caso crea, madura, fortalece, enaltece, ya que son dolores íntimos del corazón, donde la razón nunca se queda con la última palabra. Sus obras se caracterizan por un alto grado de humanismo. No sólo por compartir y comprender el dolor humano sino también porque toda su vida estuvo enmarcada en la pregunta ¿Qué es el hombre? Ese ser capaz de producir las grandes atrocidades del mundo y, al mismo tiempo, realizar grandes obras de piedad.

TEATRO DE LA BARCA

Teatro de la Barca es una propuesta desde la arquidiócesis de Santa Fe de la Vera Cruz para el desarrollo de la actividad teatral inspirada en la espiritualidad y antropología católicas. Comenzó sus actividades en el año 2013 bajo la asesoría del Pbro. Alexis Louvet, y la coordinación de los talleres de Formación Actoral por parte de los Profesores Sergio Cangiano, Mariana Mathier y Mariano Rubiolo. Luego de un ciclo de formación básica, los integrantes pasan a formar parte del elenco estable que tiene a cargo la presentación de una obra de teatro. Más información: www.teatrodelabarca.com o en Facebook: Teatro de la Barca. Contacto: [email protected]