Más de 150 artistas en una nueva presentación de “Carmina Burana”

La célebre obra de Carl Orff se presentará este viernes en la sala mayor del Teatro Municipal 1° de Mayo. A las 14.30 habrá una función para escuelas medias, y a las 21 será la presentación para todo público, con entrada libre y gratuita. Entre cantantes solistas, coreutas e intérpretes, la puesta contará con unos 150 artistas. Organizan Instituto Superior de Música (UNL) e Instituto Coral de la Provincia de Santa Fe. Apoya Gobierno de la Ciudad.
El Instituto Superior de Música (ISM) de la Universidad Nacional del Litoral y el Instituto Coral de la Provincia de Santa Fe, con el apoyo del Gobierno de la Ciudad, presentarán una versión de cámara de la cantata “Carmina Burana”, del compositor alemán Carl Orff. El espectáculo será este viernes a las 21, con entrada libre y gratuita. Previamente, a las 14.30, se concretará una función especial para alumnos de instituciones de nivel medio de la región, que también estará abierta al público en general.
La dirección musical de este espectáculo estará a cargo de los profesores Virginia Bono y Cristian Gómez, las sopranos Paola Tourn, María Victoria Jorge y María Florencia Gugliotta, el tenor Mario Martínez y el barítono Manuel Rodrigo. En total se presentarán unos 150 artistas, que integran los coros de la Universidad Nacional del Litoral y de Niños de la UNL, juveniles Femenino y Masculino y de Niños del Instituto Coral, la Agrupación Coral Municipal de Santo Tomé; y estudiantes de Conjunto Coral ISM, con el acompañamiento a dos pianos y en percusión de docentes y alumnos avanzados de esa unidad académica.

Controversias en torno a un hito musical

Desde su estreno, a fines de los años “30 en la ciudad de Fráncfort del Meno -epicentro cultural de la Alemania nazi- “Carmina Burana” ha despertando largas y encendidas polémicas. Con todas esas discusiones a cuestas, la innegable calidad artística de la obra ha permitido que sea aclamada durante 80 años en los principales escenarios del mundo.
Cualquier reseña que se escriba dirá que se trata de la obra más conocida del compositor alemán neoclásico Carl Orff (1895-1982). Una cantata escénica del siglo XX, estrenada en la Alemania de entreguerras en pleno ascenso del Nacionalsocialismo, que a pesar de las modernas técnicas de composición empleadas reproduce magistralmente el espíritu de época de la Edad Media, valiéndose de ritmos contundentes y pegadizos y de armonías elementales.
El subtítulo de la obra (en español: “Canciones laicas para cantantes y coreutas para ser cantadas junto a instrumentos e imágenes mágicas”) da cuenta de la generosa mezcla que propone. Algunos fragmentos, como el famosísimo “O Fortuna”, dedicado a la diosa romana de la suerte, y otros que han ganado popularidad en los últimos años, son mundialmente conocidos por el público no entendido, a partir de su inclusión en bandas sonoras de diversas películas y series televisivas.
La procedencia de los poemas abre el juego a una segunda controversia. El relato oficial señala que se trata de una colección de cantos goliardos que permanecieron ocultos 600 años, hasta su descubrimiento en una abadía de la Baviera alemana a comienzos del Siglo XIX. Otras versiones cuestionan el origen arcaico de esos versos en latín y en provenzal antiguo, y argumentan que éstos son contemporáneos y que se los vincula con monjes y juglares ilustrados del Medioevo con el único propósito de alimentar el mito. En cualquier caso, el goce por los placeres terrenales, la crítica satírica a los rígidos estamentos sociales y eclesiásticos de la época, los espíritus profanos y las temáticas escatológicas y hasta obscenas, denotan a cada paso un lenguaje coloquial no exento de vulgarismos.
Pese, o quizás como consecuencia de todas estas polémicas, “Carmina Burana” constituye sin dudas uno de los grandes hitos musicales del siglo XX.