"ROCANROLERO" EL ULTIMO DISCO DE EMMANUEL HORVILLEUR

Guitarrista, cantante, compositor y animador de la escena vernácula del rock nativo, el ex Illya Kuryaki Emmanuel Horvilleur acaba de sacar “Rocanrolero”, segundo disco de su etapa solista y al que define como “de un sonido más clásico y en el que hay un acercamiento a la canción, con armonías simples pero a la vez contundentes”.
“Para mí rocanrolero no es rockero ni rocker, sino que es un concepto que incorpora algo más lúdico, que tiene que ver con el costado más funk del rock”, lanzó Horvilleur.
El músico que desde muy joven armó dupla artística con Dante Spinetta introduciendo en el medio local un bizarro y sólido hip hop y sosteniendo una de las más fuertes apuestas funkies, agregó que “rocanrolero es el tipo que se maravillaba con una tapa de un disco, el que sabía quiénes habían tocado en una sesión; y también el que lo baila y se subyuga ante el imaginario del rock y todo lo que eso significa; el que hace un fetiche, un estilo de vida o esas cosas”.

SONIDO RENOVADO
Para este proyecto, que grabó en tres meses, Horvilleur armó una nueva banda, conformada por Tuta Torres en bajo; Alejandro Castellani en batería, Diego Bavaso en teclados y Dizzy en guitarras.
“El sonido actual fue surgiendo cuando fui conformando la banda para tocar el disco anterior (“Música y delirio”), que fue hecho de manera más anárquica, en un proceso mucho más químico a través del cual llegaban músicos, grababan distintas cosas y yo después las iba montando”, explicó Horvilleur.
“Cuando necesité darle un sonido en vivo a ese disco armé la banda y empecé a darle como una segunda lectura a “Música y Delirio”, y ahí se fue conformado el sonido que aparece en su máximo desarrollo en “Rocanrolero”, nace una manera de tocar que hasta ese momento, como solista, no tenía.”
“Entonces surgió esto -agregó- un sonido más de banda, más de rock, más libre, donde las cosas iban fluyendo y también otro tipo de canción, que es la clave del nuevo trabajo.”

VENTAJAS SOLITARIAS
Refiriéndose a la asociación que sostuvo por una década con Dante Spinetta, Horvilleur resaltó que “lo bueno de los Kuryaki tuvo que ver con el desprejuicio que había en la manera de hacer las cosas, en una forma muy libre y que nos divertía mucho de pensar una banda”.
Y en relación con su desarrollo solista dijo que “lo que tiene de bueno estar solo es que uno se da cuenta que también está bueno estar solo”.
“Al principio de la separación de los Kuryaki tuve mis inseguridades y me preguntaba si iba a poder seguir haciendo música solo, pero afortunadamente se me confirmó algo que ya sabía, y es que la música es una extensión de mí mismo, es algo que necesito para vivir, más que cualquier otra cosa.”
Para el cantante, que acaba de grabar un capítulo del unitario televisivo “# 15” con dirección de Albertina Carri en su primera incursión actoral, “haber hecho este disco que tiene un sonido más clásico fue como haber hecho uno de vanguardia, nunca me había metido en un formato más clásico como este”.

UN ACTOR ALGO ACOTADO
Si bien a Horvilleur se lo verá en breve en la televisión con un protagónico en el ciclo “Numeral 15” (Telefé), aseguró que “nunca me van a ver trabajando en una tira de las dos de la tarde”.
“Estuvo bueno y la pasé bien haciendo este papel y metiéndome en un mundo completamente diferente al de la canción, pero no me veo trabajando en una tira a las dos de la tarde nunca, eso lo puedo firmar acá, ni a las dos ni a las nueve.” En su debut, Horvilleur compone a un músico obsesionado con un viejo amor en la comedia romántica “0800 no llames”, que dirigió Albertina Carri, realizadora cinematográfica de “Géminis” y “Los rubios”.
“Trabajé mucho con mi coprotagonista, Julieta Cardinalli, y para mí, aunque esa no es la propuesta de Carri, fue como filmar un videoclip gigante, en parte porque hago de músico y en la historia aparece una canción de “Rocanrolero” que se escucha en todo el capítulo y yo toco en guitarra.”
“Por otra parte -agrega-, me gusta mucho el trabajo de Carri y siempre tuve la fantasía de hacer algo vinculado con la actuación.”